本文写于看完《壮志凌云：独行侠》之后两小时
在VCD时代，有两部好莱坞电影是我印象特别深刻的，一部是《勇闯夺命岛(The Rock)》，还有一部就是《壮志凌云(Top Gun)》。
虽然我看《壮志凌云》已经是上映十多年后了，但一点没有时代脱节感，反而看得热血沸腾。所以不难想象，1986年电影上映之后，大批美国青年受电影激励参军，且有不少人“指名道姓”要去当海军飞行员，“点名要飞F-14”的场面。
从差不多十年前，就总有《壮志凌云》要拍续集的消息零星传出，每次都让影迷兴奋，可惜绝大多数都没有下文。不过大家的等待终于没有白费，官宣《壮志凌云》续集原计划在2019年夏季上映，因为各种因素拖拖拉拉，一直到今年夏天，大家终于可以在大银幕上看到了，它的名字是《壮志凌云：独行侠》。
作为《壮志凌云》的忠实粉丝，我也在第一时间买了电影票。
与中国不同，德国上映的“外国”电影基本都要德语配音，只有少数有英语原声，标注为OV（Origin Version）。《壮志凌云》排片不少，但OV版排片很少。因为我的德语还只能满足日常生活，所以能抢到OV版的票，我还是很高兴的。
《壮志凌云：独行侠》德语海报
电影还没开场，就已经有两点让我意外了。
第一点意外是来看OV版的人远比我想象的多。虽然德国已经取消了疫情的社交限制，但晚上九点档的OV版，放映厅里竟然坐满了差不多八成。而且来的不都是青年男子，女性观众不少，抱着爆米花桶、叼着冰激凌的老年人也不少。我旁边就坐了一位饶有兴趣的老爷子，还很热情地跟我用英语聊天。
第二点意外是，德国政府也有贴片广告。本来我以为，正片开始之前的广告都是汽车、食品或者其它电影，没想到忽然出现不少军用飞机的画面，仔细一看都是德国空军的飞机，最后屏幕上出现几行字：“想开飞机？来参军吧，保卫德国！”这几行字一出，大家都笑了。
等到正片开始就会发现，如果熟悉原来的《壮志凌云》，那么新版的开头简直就是当年的复刻版。背景音乐一样是Danger Zone，这首曲子有很长的前奏，非常适合烘托气氛。画面也是航空母舰上的典型作业，仍然是长焦镜头把细节刻画得很生动，整体色调同样带着金色的光晕，前景中依然有蒸汽飘飞……
不过这更像是在铺垫情怀，因为与前作不同的是，接下来的故事并不是从航母上的飞机开始，而是从陆地的空军基地开始。而续作中航母上的画面，也是以蓝色的大海为背景，突出的是个人内心的不确定，而不再有这种暖暖的光泽。
空军基地的任务是新型飞机的试飞，试飞员正是汤姆·克鲁斯扮演的“独行侠”Pete Mitchell。
这里有必要做个交代：美国人的名字，一般最后是姓，最前面是名，中间的部分可以随便加，所以许多人会把绰号放在中间，以引号标注。可惜许多人不太清楚这个讲究，所以Pete “Maverick” Mitchell就翻译成了“Pete ‘独行侠’ Mitchell”，应当翻译为“‘独行侠’Pete Mitchell”更便于理解。
在我看来，试飞的这一段情节虽然为全片提供了惯常的“小挫折”，也因此展现了“独行侠”的行事风格，仍然有些勉强，更多的意图恐怕还是展现美军的先进武器。
在这段情节里，Ed Harris扮演的将军Cain对“独行侠”指出：“你过时了。未来的飞机不再需要飞行员驾驶，再没有人类带来的误判、疲惫等等各种麻烦”。有经验的观众大概能料想到，后面的情节必然是对这种观点的反驳，但似乎影片并没有刻意突出这一点。
这两段情节之后，影片就呈现出典型的好莱坞故事片的模样：对着一个明确的、危险的目的，去讲主人公完成任务的故事。按照编剧的套路，这个故事的展开过程中当然需要有主人公的成长。
这一点上《壮志凌云：独行侠》与前作有很大不同。在第一部中，主人公当然有成长，却没有预先设定的目的，所以最后通过一场“意外”（当然也是必须的）战斗完成了主人公的成长叙事。
在续作中，目的是预先设定的，成长的因素也涉及到两位主人公：“独行侠”和“公鸡(Rooster)”。“独行侠”需要完成从个人到教官的角色转变，从单打独斗到打造并带领团队，实际上这是对“独行”的反叛。
“公鸡”其实是前作中“独行侠”的武器系统军官“野鹅(Goose)”的儿子，在前作中，因为一次事故，“野鹅”身故而“独行侠”活了下来。作为“野鹅”的儿子，“公鸡”同样参军，同样在海军精英飞行学校毕业，他对“独行侠”有着复杂的感情，如果解不开心里的疙瘩，他就没法顺利完成任务。同样，“独行侠”也需要直面那段历史，彻底放下包袱。
另一方面，承接之前将军做出的“‘独行侠’过时”的判断，“独行侠”需要证明“飞行员没有过时”，“飞行员的直觉比科技更值得依赖”。他还需要把这种理念传递给下一代飞行员，才对得起战友的托付：下一代飞行员还需要“独行侠”，海军还需要“独行侠”。最终“公鸡”证明了这一点，“飞行员的直觉比科技更值得信赖”的理念得到了传承，虽然并没有突出表现。
所以，虽然续作中需要成长的主人公只是从一名变成了两名，“文戏”的复杂程度却远不止翻倍这么简单，也催生了许多细节。除此之外，前作中出现的若干人物，都在续作中都交代了命运，看过原作的观众不免心生感慨：斗转星移，物是人非。
同样值得注意的一点是，三十多年过去，性别平等的意识进步也不容忽视。在续作中，女性不再作为纯粹的客体，只有被男性凝视的命运，甚至海军的精英飞行员中也加入了女性角色——虽然我觉得，这个角色塑造的并不算很鲜活，但有总是比没有要好。
如果你是空战或者军用飞机的粉丝，在这一段可以看得非常过瘾。之前预告片中大量出现的驾驶舱内外的画面，基本都出自任务的准备阶段。有赖于技术的飞速进步，虽然F/A-18“大黄蜂”显然没有F-14“雄猫”那样性感的造型，但续作的飞行场面还是远比前作要惊心动魄的。驾驶舱内，飞行员的面部捕捉可谓细致入微；驾驶舱外，飞机的各种激烈动作产生的奇特效果，以及周围环境的反应，悉数映入观众的眼帘。
当然，如果你熟悉前作，还可以在这一段看到许多经典片段的复刻：酒吧里众人跟随Great Balls of File的狂欢，海滩上的沙滩排球，以及无比拉风的摩托车……
在经过了紧张的准备之后，影片为最终的高潮部分留下了差不多五十分钟的时间（全片长2小时17分），各种画面扣人心弦，也让人眼花缭乱，视觉享受一定是五星级的。不过，这段高潮也不是前作那样纯粹严肃的“空战”，出现了情节需要但又不合常理的安排，也出现了好莱坞电影中典型的搞笑对白。
当然，现代空战片的遗憾在本作中也未能避免。现代空战大多数在超视距情况下发生，双方战机根据雷达（以及预警机）的指引，在看不到对方的情况下就已经发射了导弹。如今空空导弹的速度和机动能力也相当了得，基本很难出现“紧咬着飞机左飞右飞”的情况。但是，如果这样拍空战，观众根本没有紧张感——电影《星球大战》中虽然已经用到了超光速飞行和激光炮，但空战场面其实和二战纪录片没有本质区别。
所以，现在的大部分空战片中，作战双方都是在视距内互相咬尾，被导弹追踪时也可以依靠反复的剧烈机动来摆脱，甚至还要呈现大量机炮作战的机会，由此提升观众的视觉享受——虽然这并不真实。《壮志凌云：独行侠》的空战场面也是如此，真实则无观感，有观感则无真实，这算是当今空战片的无奈选择吧。
我知道，F-14“雄猫”经典的造型，以及搭配射程超远的AIM-54“不死鸟”导弹，类同“手持长矛的重装骑士”的定位，都为它赢得了许多粉丝。所以《壮志凌云：独行侠》作为续作，只出现主人公，却没有“雄猫”，这样的安排是让大家深感失望的。坦白说，在影片上映之前，我真的就是这么想的。
不过如果你看完全片，多半会像我一样，为续作的情怀打上满分。这简直是一个深藏不露的彩蛋，从来没有在任何预告片中泄露一丝踪迹。但是这个巨大的彩蛋出现时，前作的粉丝绝对不会去计较它合理还是不合理，只会为它欢呼雀跃，三十年后，终于又在大屏幕上看到了“大猫”的身影，我们的苦心守候没有白费！
总的来说，这是一部值得推荐的电影。如果是前作的粉丝，绝对可以感受到饱满的情怀，三十多年之后，还可以好好享受一把专属于自己的福利。如果没有看过前作也不要紧，这是一部完成度很高的好莱坞故事片，光是其中那些让人身临其境、紧张得透不过气来的飞行场面，就值得11欧元的票价了。
电影结束之后，坐我身边的老爷子故作神秘地对我笑笑：年轻人，看完这么棒的电影，别忘了考虑参加德国海军哟。